在中国，有两张椅子非常有名，一个是交椅，一个是圈椅。而谁才是明式家具最典型的代表呢？很多人因为“头把交椅”这个深入人心的词语，认为明式家具最经典的代表应该是交椅，而原中国明式家具研究所所长濮安国纠正过这种观点，明确提出：圈椅才是最经典的明式家具。

    这是一把充满传奇和经典故事的椅子。它起源于唐代，伴随着唐末五代中国家具由跪坐过渡到垂足而坐的起居方式，发展到宋朝初具邹形，并在明代发展到顶峰，明代时期制造的圈椅，现代依然屡屡在各大拍卖会上拍出天价。到了当代，圈椅依然广受中外设计师喜爱，以其为基础，从中找寻灵感，创造出众多具有当代精神的家具。本期《家·国寿》，不妨一起听听圈椅与古今中外名人的一些故事。

    圈椅与唐明皇：朕就喜欢华丽丽

    说到圈椅，人们往往一下想到的是明式圈椅，其实早在唐朝就出现了圈椅。元代画家任仁发的《张果见明皇图》讲述的是传说中的“八仙”之一张果老及其弟子谒见唐明皇的故事。画面截取张果老施法术于明皇前的片断。在《张果见明皇图》中唐明皇的坐椅就是一张圈椅，从装饰上看似乎极其华丽，从结构上与明式圈椅几近相同。《张果见明皇图》中这张圈椅的样式、细部都还相对清楚。足承也在，整体感觉十分难得。配合周围人的服饰，这椅子的配色和局部装饰效果也很有意思。比较好玩的是，唐式圈椅的表现风格与清代类似的地方：都比较喜欢华丽的、无穷无尽的繁复叠加，使用镶嵌等各类工艺较多。从此图中的圈椅也得到一个启示：明式家具到达中国传统家具顶峰之前，一些家具式样已经出现并且成熟作为铺垫，明式家具不是凭空而出的。

    圈椅与维格纳：这里没多少新的

    圈椅作为最著名的明式家具，至今仍是许多中外家具设计师最想挑战改造的中式家具。丹麦家具设计师汉斯·维格纳是20世纪最伟大的设计师之一，其一生中设计了超过500条椅子，被称为“椅子的大师”。而在他设计的众多椅子中，最著名的非“The Chair”（圈椅）莫属。维格纳受线条简练、婉丽圆润的明式圈椅启发，以温润质朴的木作质地，加上堪称北欧设计DNA的有机线条，呈现明式家具的优雅与当代设计，设计了一系列有名的椅子。

    1949年汉斯·维格纳设计了著名的 The Round Chair（圈椅），随后推出The Folding Chair ，The Three-shells Chair和The Y-Chair。1950年美国杂志 Interiors 有一篇文章介绍了维格纳设计的The Round Chair，美国人一下子迷上了它， 称其为“世界上最漂亮的椅子”，它也在尼克松和肯尼迪1960年的总统竞选电视辩论上出现，从此它就叫做“The Chair”（圈椅），这也让丹麦设计走向国际的舞台。“他们也许几百年前就做了它，这里没多少新的。”维格纳是这样评价The Chair，的，并且也遵循了这句话，对明式圈椅基本上未作改动。选材上以天然木材为主，以木材自身纹理作为椅子的主要装饰。整体上给人以质朴、雅致、自然、空灵的感受，符合明式家具的基本艺术特征。维格纳对明式圈椅的改造主要表现于装饰的精简。他完全舍弃了独板靠背上的雕饰，呈现出现代工业产品的简约；椅腿造型上粗下细，减少明式圈椅的庄严浑厚性，增加了轻松活泼的趣味，表达出现代生活的气息。

    圈椅与安思远：美是永恒的价值

    明式圈椅不仅给中外设计师带来了创作灵感，还在拍卖场上创造了很多惊人的纪录。素有“中国古董教父”之称的美国收藏家和独立古董商安思远收藏的一套四张圈椅，就拍出了天价。在2015年3月举行的纽约佳士得“锦瑟华年——安思远私人珍藏”六大专场拍卖上，世纪黄花梨圈椅一套四张”以968.5万美元成交，创黄花梨家具拍卖的纪录。

    这套圈椅，每一处的曲线和用料粗细都极尽飘逸美感，文人气息浓郁，是安思远珍藏的明式家具中非常特别的一件。其鹅脖退后安装，不设联帮棍，却以鹅脖位置和曲率，巧妙的划分空间。即保持应有的结构强度，亦满足视觉上的美感，殊为难得。而上下角牙的设置，更是别出心裁。“若相信个人眼光，而非盲从专家制定的教条，我们就能摆脱有关美学的陈腔滥调，懂得欣赏物件真实之美，学会自己观察的人，自会发现通往新世界的捷径，觅得不同传统文化的美善。”这是安思远的收藏心得、也正是在这种理念的指导下，安思远有用独特的眼光，发现这套圈椅的美。拍卖的数据对于安思远来讲，并没有多大的意义，他更注重的是那份永恒的美，那才是价值所在。

    为什么圈椅有这么多故事？只有你坐在一把制作精致的圈椅上，背脊舒适地靠着S型背板，双手搭在从后背延伸而来的由高至低的扶手上，才会感受到从未有过的惬意，也就明白古往今来、古今中外，圈椅为什么风靡世界的原因。